TOKYO – Sekitar tiga tahun lalu rumah anime yang berbasis di Tokyo, Aniplex, memasang label Sony Music Labels dengan sebuah ide: Bagaimana kalau LiSA membuat lagu untuk “Demon Slayer,” sekarang menjadi film blockbuster TV dan anime.
Manajer umum Sony Music Yosuke Hasegawa membelinya. Dia kemudian meminta penyanyi Risa Oribe, alias LiSA, dan musisi Sony lainnya untuk membuat sebuah lagu, akhirnya muncul dengan “Gurenge,” judul lagu untuk serial TV yang mendahului film tersebut.
Sebagai anak perusahaan dari unit musik domestik Sony, Sony Music Entertainment, Aniplex adalah toko serba ada untuk produksi anime, termasuk soundtrack asli. “Demon Slayer” memecahkan rekor box office film Jepang pada tahun 2020, sedangkan lagu tema “Homura”, yang juga oleh LiSA, menghantam tangga lagu.
Sony Music sedang mempelajari lagu-lagu anime dan popularitasnya yang semakin meningkat, meluncurkan label Sakramusik pada tahun 2017 untuk artis yang keahliannya adalah anime. “Kami mencap artis anime dan menampilkan mereka berdua di Jepang dan luar negeri,” kata Hasegawa, yang juga menjabat sebagai produser utama di departemen produksi Sakramusic.
Pasar domestik untuk musik terkait anime – yang mencakup lagu, akting suara, dan musikal lainnya – tumbuh secara signifikan pada tahun 2019, menurut PIA Research Institute, naik 23% dari tahun sebelumnya menjadi 24,5 miliar yen ($ 229 juta). Ini dibandingkan dengan hanya 7,2 miliar yen pada tahun 2013, tiga kali lipat dari pasar selama enam tahun. Dan meskipun sektor musik live ditutup oleh pandemi COVID-19, permintaan untuk anime tetap kuat.
Lagu anime juga populer di luar negeri. Menurut layanan streaming musik Swedia, Spotify Technology, lagu Jepang yang paling banyak diputar pada tahun 2020 adalah “Gurenge,” dengan LiSA sebagai artis Jepang peringkat teratas. Delapan dari 10 lagu Jepang teratas lainnya juga berakar dari anime.
Tapi apa yang mendorong popularitas lagu anime di luar Jepang? “Ekspansi musik ke luar negeri tidak berbeda dengan perdagangan ekspor dan impor,” kata Hasegawa. “Jika Anda tidak memiliki sesuatu di negara Anda, Anda hanya mendapatkannya dari negara lain.”
Sekitar 10 tahun yang lalu, saat menemani penyanyi yang berafiliasi dengan Sony dalam tur ke luar negeri, Hasegawa ditanyai oleh manajer artis Inggris tentang jenis musik yang dia sukai. Hasegawa menyebut penyanyi terkenal di Jepang. Rekan Inggrisnya dengan kasar berkata, “Kami memiliki hal yang sama di negara kami.” Dia kemudian menambahkan: “Tapi [Japanese] lagu anime itu menyenangkan. “
Sementara itu, pasar anime terus berkembang. Pada 2019, nilainya sekitar 2,5 triliun yen, naik lebih dari 15% dari tahun sebelumnya, menurut Asosiasi Animasi Jepang. Kekuatan di balik ini adalah penjualan luar negeri, yang sudah mencapai hampir setengah dari total pasar. “Anime adalah pengalaman visual yang lahir di Jepang dan menyebar ke seluruh dunia,” kata Hasegawa.
Pengalir video AS Netflix memperkuat konten anime-nya, dengan mengatakan bahwa lebih dari 100 juta rumah tangga di seluruh dunia menonton setidaknya satu judul anime di situs tersebut selama setahun hingga September lalu. Dengan meningkatnya layanan streaming video, beberapa mengharapkan siklus yang baik di mana basis penggemar anime berkembang, menarik lebih banyak perhatian ke lagu-lagu anime.
Sony berencana menggunakan ekosistem anime-nya untuk memaksimalkan nilai lagu anime, aset unik Jepang. Pada November 2020, Funimation Global Group, sebuah perusahaan distribusi anime besar dan anak perusahaan Sony, mulai mengalirkan video langsung dari lagu-lagu anime oleh artisnya, Flow di AS, Kanada, dan tempat lain.
Pada Desember 2020, Sony mengumumkan bahwa melalui Funimation akan membeli streamer anime AS Crunchyroll dari AT&T dengan harga hanya di bawah $ 1,2 miliar. Akuisisi ini akan memasukkan 90 juta pelanggan lainnya ke dalam ekosistemnya.
Funimation adalah usaha patungan antara unit film Sony, Sony Pictures Entertainment, dan Aniplex. Crunchyroll diharapkan berintegrasi dengan operasi musik Sony yang mapan.
Akuisisi yang diantisipasi atas Crunchyroll yang berbasis di AS, layanan streaming anime utama, akan menambah sekitar 90 juta pengguna ke ekosistem hiburan Sony.
Posisi Hasegawa adalah bahwa “ekspansi ke luar negeri” dan “strategi luar negeri” berbeda. Ekspansi mengacu pada penjualan berbagai macam barang produksi dalam negeri di luar negeri. Apple misalnya, tidak mengubah spesifikasi smartphone dari masing-masing negara. Strategi, di sisi lain, berarti menganalisis pasar di negara tertentu untuk melokalkan produk dan layanan, katanya.
Sony tidak membuat anime yang berfokus pada pasar luar negeri, melainkan mencoba meningkatkan jumlah konten Jepang yang unik, yang diharapkan perusahaan akan menarik pemirsa asing secara organik.
Sebaliknya, strategi musik populer Korea, atau K-pop, adalah meneliti pasar secara menyeluruh terlebih dahulu sebelum memasukinya – pendekatan cerdas mengingat pasar domestik yang relatif kecil. BTS, yang memulai debutnya pada tahun 2013, adalah contoh yang sangat baik untuk ini: Grup ini mengarahkan pandangannya ke AS dan mulai memproduksi lagu-lagu hit yang disesuaikan dengan pasar, banyak di antaranya menduduki puncak tangga lagu AS.
Sony memprioritaskan “ekspansi ke luar negeri” untuk lagu-lagu anime, menyajikan konten Jepang apa adanya. Tetapi pelokalan produk juga penting.
Sebelumnya, Sony mendominasi pasar elektronik dunia, tidak hanya berkat kekuatan peralatannya tetapi juga strategi pelokalannya yang cerdas. Sekarang, ketika infrastruktur untuk streaming meluas ke seluruh dunia, perusahaan dapat kembali ke pendekatan yang sama, menurut orang dalam industri, mendengarkan lebih banyak selera audiens luar negeri daripada bersandar secara eksklusif pada keberhasilan produk dalam negeri.
Persembahan Dari : Togel Hongkong